NATHALIE GAILLARD
Nathalie Gaillard est une professionnelle du monde de l’Art Contemporain depuis la fin des années 80.
Son parcours de directrice de fondation, puis de galériste lui a permis d’acquérir une expertise dans le commissariat d’expositions, la découverte de jeune talents, l’éveil artististique et ses enjeux, ou encore l’acquisition et la gestion de collection.
Aujourd’hui, Nathalie se consacre à sa maison d’édition d’art, au conseil en collection et au commissariat d’expositions.
LA FONDATION COPRIM
La Fondation d’Entreprise Coprim (puis Coffim) pour la Promotion de l’Art Contemporain a vu le jour grâce à la volonté de Dominique Dutreix, promoteur immobilier, qui souhaitait s’investir de façon concrète auprès des artistes. Il en a confié l’élaboration juridique et artistique à Nathalie Gaillard en 1992.
La Fondation a été inaugurée officiellement le mercredi 7 juillet 1993 et a fermé ses portes en 2003.
Nathalie Gaillard a choisi d’en faire un espace de découverte en proposant au public, au-delà des courants officiels et des phénomènes de mode, des œuvres de jeunes artistes possédant un véritable talent.
La participation active d’artistes de renom comme Robert Combas, Gérard Garouste, Enrico Baj, Hervé et Richard Di Rosa, François Boisrond, Jean-Pierre Pincemin ou Vladimir Velickovic a apporté une impulsion supplémentaire à la promotion de jeunes talents.
Nathalie Gaillard a également souhaité en faire un espace de synergie entre les artistes, les institutionnels, les collectionneurs, le public et le monde associatif en œuvrant notamment à la défense de l’éducation artistique.
48 expositions y ont été organisées, accompagnée de 48 publications, catalogues, livres d'art et journaux.
Au-delà de la direction artistique, Nathalie Gaillard était en charge de la gestion administrative et financière et à la tête d’une équipe ayant compté jusqu’à 7 personnes. Elle a été récompensée de l’Oscar du Mécénat en 1998 et du Phénix UDA en 1999, et a été reçue à l’Elysée par le Président de la République Jacques Chirac dans le cadre de son travail sur l’éducation artistique.
LA DÉCOUVERTE ET LA PROMOTION DE JEUNES TALENTS
Afin de conserver un ancrage dans la jeune création artistique, Nathalie Gaillard a souhaité l’organisation d’un prix annuel de la Fondation.
Huit artistes sélectionnés parmi des centaines de dossiers étaient exposés pendant plusieurs semaines, tandis qu’un sculpteur et un peintre se voyaient attribuer un prix de 4500 € chacun.
Cela avait d’une part le mérite de mettre en avant le travail de huit artistes, mais également celui pour Nathalie Gaillard d’être immergée dans la jeune création contemporaine et donc toujours au fait de l’air du temps.
De nombreux artistes connaissant aujourd’hui un beau parcours sont passés par le Prix de la Fondation, parmi lesquels Olivier Masmonteil, Eric Liot, Anne-Laure Sacriste, Denis Monfleur, Aurèle, Thomas Fougeirol, Fred Kleinberg, Marco Velk…
Nathalie Gaillard a poursuivi cette démarche associant artistes confirmés et jeunes talents dans toutes les étapes de sa vie professionnelle, que ce soit en tant que galériste dans les années 2000 ou éditrice aujourd’hui.
L'ÉDUCATION ARTISTIQUE ET SES ENJEUX
Avec Olivier Dupuis, directeur de « Lefranc & Bourgeois », et en collaboration avec Le Comité nationale pour l’Education Artistique, Nathalie Gaillard a initié une réflexion sur la défense de l’éducation artistique en milieu scolaire, source de créativité, d’initiative et de liberté. Pour ce faire, un concept d’exposition, « Propos d’artistes » a vu le jour : autour d’une exposition, des visites guidées s’adressant aux scolaires étaient organisées, ainsi que des ateliers d’expression libre animés par les artistes de l’exposition. Ces événements ont été ponctués de nombreuses conférences-débats à destination du corps enseignant. Ces expositions étaient itinérantes dans l’ensemble de l’hexagone (à Abbaye de l'Épau dans le Sarthe, à Millau ou au Musée de Louviers…).
Plus de 25 000 enfants ont pu en profiter au cours des 4 « Propos d’artistes » qui ont été organisés.
Suite à sa rencontre avec Gérard Garouste, président de l’Association La Source, Nathalie Gaillard a mis en place des ateliers artistiques destinés plus spécifiquement au public de l’association, à savoir des enfants et adolescents soumis à des difficultés sociales et scolaires, afin de leur faire retrouver une nouvelle dynamique et un nouveau souffle. La Fondation a ainsi accueilli la première exposition des « Enfants de la Source » en avril 2001
De cette collaboration entre la Fondation et la Source, est née également « La Guéroulde », premier établissement pérenne de l’association qui en compte aujourd’hui huit.
LES COMMISSARIATS D'EXPOSITIONS
Que ce soit au sein de galeries, de la Fondation, de foires internationales ou de lieux éphémères, ce sont plus de 200 expositions qui ont été réalisées sous le commissariat de Nathalie Gaillard.
Sans pouvoir toutes les énumérer, citons cependant quelques expositions qui ont marqué le public.
Celles des membres de la Figuration Libre (Combas, Boisrond, Di Rosa…)
ou celle les réunissant (Il était une fois…),
celles des déjà grands (Velickovic, Pincemin, Garouste),
celles de talents qui avancent (Aurèle, Monfleur, Pras, Langhans, Sacriste, Vergier, Ferrer…),
ou celles encore qui ont initié un mouvement (Les Etats d’Art de la Bande Dessinée, 1 & 2), avec Brétécher, Bilal, Druillet, Loustal, Tardi, Veyron, Juillard et Moebius.
A la fondation :
-
Di Rosa-Baj-Di Rosa, « Voyage à trois » (septembre-décembre 1994)
-
Robert Combas, « La Musique et touti cointi » (avril-juin 1995)
-
Guy Ferrer, « Trois états du temps » (octobre 1995-janvier 1996)
-
François Boisrond, « Petits riens et presque tout » (novembre 1996-janvier 1997)
-
Bretécher, Bilal Druillet, Loustal, Tardi, « Les Etats d'Art de la Bande Dessinée » (janvier-mars 1997)
-
Gérard Garouste, « La Dive Bacbuc » (mars-juin 1998)
-
J.P. Pincemin, « The best of...Jean-Pierre Pincemin », (8 avril-19 juin 1999)
-
Vladimir Velickovic, « Blessure(s) » (novembre 1999-janvier 2000)
-
Bretécher, Loustal, Moebieus, Juillard, Veyron, « Les Etats d'Art de la Bande Dessinée, suite » (janvier-février 2001)
-
Espace Libre, 3ème édition, Aurèle, « Dix années de chien, et plus si affinités » (mars 2001)
-
Rémi Blanchard, François Boisrond, Robert Combas, Hervé et Richard Di Rosa
« Il était une fois…la Figuration Libre » (novembre 2001 – février 2002)
En Galerie
-
Langhans, L’illusion retroussée, (septembre – octobre 2003)
-
Anne-Laure Sacriste, « Univers Partagés », (décembre 2003 - janvier 2004)
-
Boisrond, « t’es où ? Derrière toi ! », (mars - avril 2008)
-
Vergier, « Terrien », (mai-juin 2008)
-
Aurèle, « Pop Life », (septembre - octobre 2008)
-
Pras, « Vrai-Semblance / Faux-Semblant », (novembre – décembre 2008)
-
Monfleur, « Têtes Vérité » (Mars – Avril 2009)
Hors les murs
Que ce soit dans un espace restreint lors de foires d’Art contemporain ou beaucoup plus vaste quand il s’agit d’investir les 15 hectares du parc romantique de Cons-la Graville
-
« Les Sculptures sont dans le Jardin » - Centre d’Affaires Paris Trocadéro (2006)
-
Un long Week-end à Saint Germain (mai- juin 2006)
-
Roland Cognet, « Le bestiaire fabuleux » (septembre 2006) à Cons-la-Grandville
Foire internationale
-
Foire Internationale « Art Paris » de 2004 à 2010, Notamment le one-man show de Jörg Langhans en 2004, qui a connu un succès étonnant pour un jeune artiste, et l’édition 2010 avec le Chien Géant d’Aurèle.
-
Foire Internationale d’Abu Dhabi en 2007 et 2008 avec la vente à la famille royale de la sculpture monumentale de Guy Ferrer TOLERANCE qui est devenu la première sculpture pérenne d’Abu Dhabi.